诗歌其实是一种情感，往往只能被理解而不能被表达，真正的诗歌其实是语言的延伸

朱雪霞/文章

“心心相印，人们经常相聚很长时间”。这是一种自然的感觉，就像仙子撒在世界上的红豆，让人瞬间有相思梦般的心境。一首好的歌词，可以让人产生共鸣，感受美丽和温暖。

他的《红袖添香》音乐专辑《落雪之声》是他的灵感来源；“再见多久”让人感到思念和离别的亲情，像月亮从海边升起，星星伴着月亮，眨着眼睛没有放弃爱情；“做一个朴素的爱你的人”，一个久违的心情发出真实的声音，听他的音乐感受他诗意醉酒的梦想生活。

对于写歌词的人来说，这是一个巨大的挑战。他做到了，并以最美丽的姿态展示了他闪亮的灵魂。在他的朋友圈里，你可以看到他分享的歌词和音乐，就像一个即将结婚的女孩，坐在漂亮的轿子上，带着一点惊喜、一点害羞和一点温柔。让人叹为观止的是，每次他发布自己的音乐片段时，都会有他自己丰富多彩的片段，有的是歌词中美丽的文字，有的是他瞬间的灵感或人生感悟。细读就会发现，这些词如果积累起来，就是一首又一首的诗，让人感受到一种生机的飞跃，一种世界的芬芳与美丽。他是一个热爱生活的人。一只海鸥在飞翔，一只鸳鸯在水中游泳，一缕微风和他所看到的文字的感觉都将成为他创作的物质和动力。他用思考和灵感，用生命燃烧动人的旋律，用青春绽放光明和智慧。一首好的歌词，可以让人感动落泪，一个悲伤而美丽的爱情故事，可以让读者在故事中长久地共鸣和沉浸。心留在故事里，感受昨天的悲伤和幸福。期待美丽的邂逅，相信好运和惊喜会伴随而来。“我们在这里”，“只希望时光不老，相貌不败，每一个热爱生活的人，都被岁月所温柔。岁月的温婉，看了又看，都难以停止思念。

这也是他长期积累的诗歌技巧所达到的语言准确性，给我们带来了完美的精神享受。柔和的语言，展现出黄果树瀑布般震撼的画面，为日常生活注入新的活力。该文本富有哲理，具有深刻的感染力。

用心去发现，他会有新的想法，表现出对生活的热爱。这些话发自内心，有真理，有灵魂，有诗意飞翔！

2015年9月19日

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编者按：“用无声的语言站在现实中去痛苦，用随意的歌声离开人群，像水一样。”他的诗有自己的风格，用哲理的话语把过去变成一首歌，响亮而冷漠，瞬间燃烧的灵魂之光变得永恒。

幸运的是，《我遇见你》分为五个系列，每个系列都有自己的标题。这些题词在哲学和禅宗中相互交融、相互促进，使某些诗歌更理性、冷静、清晰、真挚的情感：“缘分，我在人群中看到你；我在人群里看到你。”“不是每个人都会有摄影记忆，也不是每个人的悲伤都会转身。”“谁有谁的风度穿，谁有谁有谁一辈子的奢侈品预订 ”“谁是生活中难以添加的牵挂，谁愿意走得很远 ”“生活中总会有一些意外发现。生活中总会有些荣誉。”这些题词，这些经典语言，不仅是每个主题的旋律和指示灯，也是一些真实心理学的触感，是对世界、人性和情感的哲学反映。每个部分都是一个独立的主题；每一首歌词都是一个独特的视角；每一种情感流露，都有刻骨铭心的悲伤。

纯真情感之美

在当今物欲横流、金钱和权力交易的世界里，对待爱情的态度是衡量一个人品质的一个砝码。在“谢谢你让我见到你”一文中，他写道：

总是在宁静的夜晚不禁想起，今生遇见你是多么的神奇，就像天作之合，不早也不晚，在我最美好的岁月里遇见你。常常在半夜情不自禁的欢喜，想起有人忘了自己，就像上帝怜悯特殊的设置，当我最想见到你的时候……谢谢你，让我遇见你，遇见你的时间是如此的美丽。

歌词以情取胜，以真爱为美。让真诚感染公众。对真善美的推崇实际上是对当今社会的虚伪、虚荣、金钱和权力交易爱情观的治愈和拯救。

[视频新闻]

没有温柔的孤独之美

翻来覆去的凡人世界，总有一滴泪抹不干，总有种伤感无法释怀。破碎和缺乏其实是另一种美的感觉，让爱留在心里。见“最美丽的邂逅”：

遇见最美的，我们恰巧约定，古往今来，曾留下十八发，任一串爱萦绕的梦，你的容颜，是我生命的彩虹……缘分是你，缘分是空的，谁在那里虚伪，愤怒，人们不知道往哪里去；恨，桃花还在春风中微笑！

这首抒情诗，通过成语，使老情节中的典故被打破，自然流露，给人以立体感，同时，让读者再次感受到一些遗憾带来的心理冲击。然后一转笔，变成禅宗的思绪，让那些无法放手的情节，在一定的抑制下，自然释放，抵达淡漠，委婉地写下含蓄的平静。

诗歌的美在于能够在破碎的孤独中找到出路，找到平衡点，在无形中升华诗歌，直到达到思想和艺术的最高境界。如《无法回头》、《寒冷中的雪花之声》、《谁是你心中的痛苦》、《难以言表的惊喜》、《你伤害我最深》、《终生的爱》等辛辣的歌词。其中，有渴望祈祷的期待，有无助和无助的沉默，还有永远无法表达的孤独。

优雅与优雅之美

诗歌的美体现在外在的魅力之美和内在的内涵之美，体现在思想与艺术的完美结合上。外在的魅力和内在的意义要靠词语的含蓄、委婉含蓄、或洒脱、大胆而有意义的优雅。诗歌的高贵恰恰需要呈现这种内在维度。请看《在春天等你》：

也要保持美丽优雅的笑声，也要含蓄冷静的花朵。像国际象棋这样无助的东西，谁知道明天和意外哪一个先来 水一个月，一首歌一个流浪，美得像花儿一样越快越好……也许昨天的等待太多，也许今天的无奈太多，如果明天还有明天，如果来世的命运还在，一定要及时的等待你，等待你的春天。

等待是一种无根的悲伤，爱是一种困惑。在爱的漩涡深处，火与海之间总是有一个悖论。诗人似乎有某种读心术，洞察世界，理解和自我理解，但仍然拒绝失去对情感的执着追求。当一种思想被另一种坚持所征服时，这种内在维度将反映出广阔而高贵的一面，反映出某种无与伦比的超然。

抒情婉转，格调高雅，却能达到“静听雷声”的艺术效果。如“因为相遇”、“失去的不只是春天”、“爱与恨是深渊”、“旗袍”、“红袖子”、“再见多久”、“信守承诺”等歌词。

痛苦之美

沉默和压抑积累了沉默的力量，总有一天它会引爆。看，我今晚想喝醉了：

我不确定我是否想喝醉，但我肯定我很难过。寒冷，寒冷的夜晚，举起一只空酒杯远去。我不知道我是否喝醉了，但我知道我在哭。苦涩的眼泪，充满了孤独的味道。。

“悲伤不是伤害而是伤害，悲伤不是眼泪而是眼泪。”表达内心痛苦的感觉，语言不是醉酒，而是更多无形的触摸。而几个“不确定”的人则试图抑制这种悲伤的情绪，试图以平静的情绪表达痛苦。这种表达更多地反映了醉酒的程度，加剧了某种浓度的缺失。闭上眼睛，你可以想象一个醉汉在哭泣，无法控制现场。

这就是诗歌的意义所在。

乍一看，这首诗更加透明，但实际上，其中隐藏着一种无形的心灵，包括但不透露的秘密，让一首歌的歌词有无限的可能性，也看到了一位高贵内向的诗人性格。如《永无止境的分离》、《即使再见了生活》、缺乏爱、爱你有太多借口“我给你”、“痛苦一个人”、“请允许我转移爱”等等，都是歌词中最具情感表达和密西西比对比的集里，只是在情节设计和表演形式上。

奔腾的美，奔放的精神

通过记忆的刀耕火种，迎来青春无限的活力。你是黄河千里乱流的前兆，你是夸父的勇敢。通过记忆的刀耕火种，迎来青春无限的活力。你是长城飞画笔，你是愚公移山的传说。。。

触摸历史，触摸生命和存在的真正意义，是一首具有真正生命力的歌曲。这首歌的歌词雄伟豪放，阳光照亮了精神和光环。从根本上说，它发出了鼓舞的力量，传递了希望，传递了正能量，激发了人们的爱国热情。这类歌词包括《春天的拥抱》、《在正确的道路上》、《你有一个名字叫小康》、《火的雄心》、《再见娄山关》等等。

诗与画的孤独美

诗歌其实是一种情感，往往只能被理解而不能被表达，真正的诗歌其实是语言的延伸。诗歌有时更像女人，集优雅含蓄的高尚美德于一体。请看“树叶爱树，如果你明白的话”：

秋天很浓，相思树也很浓，红叶送情无言水长东，帘卷西风，暮色合在一起，是秋天最美的春花。醉醺醺的，爱是坚强的，甜蜜而优雅的，温柔的，日月心，深情于春秋……树叶深情，如果树懂了，即使秋天霜降加厚，天涯海角，在秋天红红的，依然可以温暖旧情。。。

“树叶深情树若懂”的形象选择：“红叶、梧桐、卷帘西风、满山红……”都有具体的意象词，很像一种手语，引起无限联想。有的来自诗歌典故，每一处都涉及到一个美丽的场景，很有距离感和立体的时代感。从中我们可以看到诗人渊博的知识和非凡的艺术表现能力。文字中有些场景似乎还没有离别的悲伤，如雨后的春草，隐约可见。某种期待和期待，隐约的那种聚散，两种依依挥之不去。

“叶深情树若懂”无论外在韵味寄托还是内在蕴涵，都到了前所未有的美感，让人触目心痛，一瞥醉心其中。这种艺术创作是独一无二的。

记住诗人古马有这样一个诗论：“爱孤独，沉浸在自己的心中。相信你内心唤醒的一切，相信真实，守护你内心的树——让它免受名利的干扰，让它的枝条自由生长，向着大自然，向着伟大和虚空，你会触摸到比星星更丰富的东西。”

“用无声的语言站在现实中的痛苦，用随意的歌声如水冲出人群。”多年来，他形成了自己独特的诗歌风格，写作技巧完美，具有崇高的思想境界和独立的艺术创造力。